Trabajar como diseñador Freelance o en Agencia


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Es la eterna pregunta al salir de la Universidad.

Lo que recomiendo es que en el transcurso de la carrera, se vaya creando un buen portafolio, lo mejor que se haga, ya sea en las tareas asignadas o por su lado estudiando tutoriales que se encuentran en internet. De esta forma cualesquiera que sea la decisión se sustente con buenos trabajos, para mostrarle al empleador o posible cliente freelance.

Eso es lo más importante, contar con trabajos de calidad, donde se muestre el potencial creativo. Las personas encargadas de contratar en Agencias se fijan más en lo creativo y como se solucionó un problema visual, que en lo técnico o qué tan bien se manejó el programa de diseño.
Sin duda el que contrata freelancers, también se va por ese criterio.

Otra buena forma de darse a conocer es crear su portafolio en internet, no se preocupen, nadie se los robará, si suben las imágenes en tamaño pequeño (máximo 500 pixeles y de baja resolución 72dpi). Por otro lado si se cree que copiarán su estilo, de seguro ya se ha hecho antes, es muy difícil en estos tiempos crear algo 100% diferente y único.
~En otro post explicaré la forma practica de crear su portafolio con herramientas muy baratas o gratuitas.

Ya que se cuenta con un buen portafolio es hora de buscar trabajo, si se decide por entrevistarse con agencias, es importante saber que cuando uno entra ahí será el junior del junior del diseñador. No se diseñará al 100%, se les pedirá que hagan trabajitos, para ver como se desenvuelven. Si en una de esas producen algo muy funcional, tal vez ya los dejen crear desde cero.

Es bueno trabajar en una agencia, porque aprenderán los ritmos de cada cuenta, las exigencias y como se desenvuelve el trabajo de equipo.
Los trabajos son manejados por un líder de cuenta, de ahí pasa al creativo, al director de arte, al diseñador senior, al diseñador junior y al final el trabajo repetitivo lo hacen los nuevos o becarios.
Se gana experiencia y se conoce el mercado. Se aprende de los buenos creativos y diseñadores de ahí.
Aunque la paga es segura cada quincena, la mayoría de las agencias no pagan bien a los que apenas comienzan. Se requiere mucho tiempo y subir de puesto, para ganar muy bien ahí.
Se dice que en las Agencias hay un horario de entrada, pero no de salida.

Lo malo de trabajar en una Agencia es que el trabajo se puede volver repetitivo y lo más seguro es que se les asigne una o dos cuentas y de ahí ya no van a salir.
Por otro lado si se es bueno en digamos diseño editorial, no es tan fácil de moverse a campos del diseño web. A las agencias les gusta que la gente sea especialista en algo y sacarle el mejor provecho.

Es bueno laborar como freelance si se pueden conseguir clientes constantes, cada nuevo trabajo con otras personas es recomendado por ellos, son tu mejor carta de presentación.
Los pagos los determina uno mismo, así que todas las ganancias son tuyas, claro si trabajaste en alianza con un ilustrador o diseñador diferente a lo que haces (muy recomendable) lo tendrás que repartir.
Si llegas a tener éxito en tus primeros trabajos, de seguro tendrás más cada día.
Recomiendo hacer alianza con gente de ventas y contratar a un contador. Eso es para asegurar más trabajos y tener una economía sana.
Manejarás tus tiempos de trabajo y descanso.

Lo malo de ser freelance es que por momentos tendrás mucho trabajo y en otros no tendrás nada. Así es la vida de trabajar por su cuenta.
Otra es que al trabajar en alianza con otros freelancers tendrás que acoplarte a sus horarios y formas de entrega.
El pago al hablar de tarifas es mucho menor que si se presupuestara desde una agencia, así que prepárate a conocer bien el mercado, para que no cobres muy barato en detrimento del mercado o cobres mucho sin tener el sustento real de infinidad de personas que trabajan en una agencia.

En fin, debes probar en ambos mundos y seguir en el que te sientas más cómodo. Algunas personas nunca dejan la agencia y a otras les gusta el ritmo de ser freelance.

Recuerda el secreto, para poder escoger una u otra opción es contar con un buen portafolio, seguir siendo autodidacta de por vida, la actitud de aprender de las personas envueltas en el proceso, no ser soberbio, preguntar siempre si no te queda claro algún concepto e interactuar con el equipo de trabajo.

ACTUALIZACION: En los comentarios Linker habla del head design o diseñador corporativo.
En este puesto es cuando una compañía contrata a un diseñador, para llevar todo lo relacionado con la marca.
En algunos casos se le pide a una gran agencia la imagen corporativa en su totalidad, a partir de ahí el “diseñador de casa” puede crear y recrear lo que la corporación necesite.
En otros casos, cuando es nueva la compañía el diseñador corporativo, junto con su equipo de trabajo hace el diseño completo desde cero.
Si uno ya no quiere conocer como se manejan otras marcas y está bien con la paga segura de cada quincena, es una buena opción, para seguir trabajando ahí.

Cualquier pregunta o duda hazlo saber en los comentarios.

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Imagen creada por kannapolis-north-carolina-freelance graphic-designers

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Proceso innovador de diseño de logotipos


En este caso, es obligatorio para una organización contar con un logotipo en buen estado de salud. La supervivencia de una empresa está expuesta a la fuerza de su identidad en la industria. Si sus productos son bien conocidos entre el público y se sienten cómodos con ellos, así que es difícil para un competidor a tener éxito en su existencia en el mercado.

El diseño del logotipo tiene enormes ventajas como una herramienta de negocios. Tres grandes responsabilidades logotipo es la creación de la identidad, promover la organización o marca y las comunicaciones, el público objetivo. Para llevar a cabo estas tareas, el logotipo fue diseñado en unas habilidades muy creativas y profesionales.

Todas las características del diseño del logo debe discutir la naturaleza de la organización y sus procesos de trabajo. Aunque el logotipo se define como una ilustración gráfica, pero no una sola imagen. Es una representación de una organización y, por lo tanto, el gráfico debe ser capaz de explicar y definir los atributos de la organización.

Creación de una simple foto o una pintura de la naturaleza muerta es un arte, pero si esta imagen tiene un significado construido, se convierte en un poco de creatividad. Este enfoque requiere de mucha investigación y pensamientos reales. Por lo tanto, el proceso de diseño del logotipo debe ser aplicado de una manera un tanto simplificada tras otro.

El primero de este proceso creativo de diseño de logo es el estudio de las necesidades y requerimientos de los clientes de la industria y de destino. Esto le ayudará a evaluar las expectativas de los clientes de una organización o producto en particular. Después de la investigación de su industria , usted debe evaluar sus productos o servicios y tratar de entender sus características únicas, que pueden ayudar a destacar de la competencia. Una vez que usted entienda esta característica única de la organización o sus productos, de acuerdo con incorporar la creatividad en su logotipo.

Este enfoque de sentido a tu diseño de logotipo en la realidad, será más fácil para su audiencia a comprender la naturaleza de su negocio. Logos, que está estrechamente relacionado con el carácter comercial de una organización que también ayudan en su comercialización o promoción. Los logotipos también servir como una fuente importante de comunicación entre la organización y su público.

A fin de incorporar una característica única del logotipo de la organización, el diseñador debe encontrar una idea única. Para ser representación gráfica significativa. Iniciar una idea de proyecto y luego examinarla en busca de tres o cuatro veces la luz de las necesidades de la industria y el cliente. El logotipo debe ser creativo, pero no debería ser complicado o difícil de entender. El público objetivo debe tener una idea del logotipo sólo una muestra. Logotipo sólo podrá cincuenta y seis más de cuatro segundos para captar la atención de sus posibles clientes, por lo que debe ser simple y fácil de entender.

Diseño de logotipo puede proporcionar una organización con grandes beneficios si cumplen con los requisitos de la industria y el público objetivo.