20 increíbles anuncios de tabaco (en pro y contra)


Hace algunos años, el Hombre Marlboro se convirtió sin duda una de las mejores campañas publicitarias de todos los tiempos; la variada y constantemente innovadora publicidad de Camel era su rival más fuerte. Pero este Cowboy publicitario y el viejo Joe Camel, no contaban con que años más tarde, la investigación en materia de salud haría que las cosas cambiaran.

Hoy en día la industria tabacalera se enfrenta a un difícil estigma social que poco a poco ha surgido en contra de los fumadores, así como a creativas campañas antitabaco realizadas en todo el mundo. Como verán ningún posicionamiento es eterno.

Presentamos algunas de las campañas más creativas de ambos bandos (pro y contra) en los últimos años:

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50 cosas que un creativo debe hacer en su tiempo libre


Navegando ayer por el blog de Creadictos nos encontramos con una infografía que no nos hemos podido resistir a compartir con vosotros. Y es que una mente creativa debe permanecer siempre despierta y estar en constante movimiento. Por eso, y para que no dejéis de alimentar a esa criatura creativa que lleváis dentro os dejamos aquí estas 50 cosas que un creativo debe hacer en su tiempo libre 🙂

 

¿Buscar inspiración o empezar a crear?


 

Cuando es suficiente?

¿Cuándo y por cuánto tiempo, debe uno dedicarse a la búsqueda de inspiración para su trabajo creativo, en comparación a cuando se debe saber que ya has visto la inspiración suficiente para empezar a crear?

Al comparar al escritor que simplemente lee grandes historias varias veces, al escritor que escribe constantemente sin busca de inspiración, nos preguntamos: Quién escribiría un libro mejor? El artista que diligentemente estudia las obras maestras intemporales de su rubro, en comparación a un artista que no tiene entrenamiento formal y busca la sabiduría sin inspiración, sino simplemente pinta el día y la noche. ¿Quién es más susceptible a crear la siguiente obra de arte histórica?

Puedes gastar más de la mitad de su tiempo de trabajo en la búsqueda de inspiración y la búsqueda de opciones para lo que es lo que quieres crear, pero eso no le hará ningún bien si no encuentran el tiempo para realmente crear algo. Además, no se puede esperar a crear algo verdaderamente grande sin antes comprender las ideas de otros en el mismo reino de lo que es lo que estás creando.

Como creativo: tienes que ser capaz de pensar por tu cuenta para formular tus propias ideas. Pero la mejor manera de llegar a algo original es la combinación de inspiración. Es un hecho: todas las ideas son el resultado de la combinación de otras ideas, como es natural en el cerebro.

Así que, ¿cómo saber cuando la inspiración ya es suficiente?

Es muy fácil convencerse de que usted no tiene la inspiración suficiente, que necesita más. Esa es la flojera. Por otro lado, es tan fácil convencerte a ti mismo que no necesitas la inspiración, cuando realmente sí, con el fin de no crear cosas mediocres. Eso es egoísta.

Para saber cuándo debe dejar de buscar la inspiración y simplemente ir al trabajo requiere un esfuerzo. Hay que tener esto en cuenta para ser un creativo exitoso.

Van a haber días en los que vas a perder el tiempo buscando la inspiración, desplazándose sin cesar a través de blogs y navegando por los museos o escuchando conferencias y podcasts hasta altas horas de la noche. Eso está bien. También vas a experimentar momentos en los que te sumerges en un proyecto y te das cuenta de que no tienes absolutamente ninguna idea de lo que estás haciendo, que un poco de inspiración habría sido de ayuda. Eso está bien también. Ambas situaciones son la oportunidad perfecta para aprender lo que es la cantidad correcta de inspiración para uno.

La cantidad correcta de inspiración va a variar de persona a persona. Si estás empezando con la escritura, vas a necesitar un montón de tiempo para buscar la inspiración todos los días. Si eres un escritor profesional, por el contrario, es probable que no debes pasar una hora cada día a leer sobre la escritura. Eso no quiere decir que el experto escritor / artista / bailarina / músico / profesor / profesional no está en busca de inspiración, porque ya es un experto, sólo significa que está gastando más tiempo en la creación de la búsqueda de ideas.

La verdadera clave es darse cuenta de cuando estás engañándote a ti mismo en la creencia de que necesita la inspiración o no. Eso es algo que hay que perfeccionar con el tiempo. Afortunadamente, puedes comenzar hoy, en estos momentos. Al leer esto, pregúntate: “¿Estoy perdiendo el tiempo cuando debería estar creando en su lugar?”

Si en cualquier momento del día, la respuesta a esa pregunta es “sí” o “tal vez” a continuación, cierre el navegador, apaga el podcast o video, enciérrate en una habitación y ponte a trabajar.

{Tanner Christensen}

 

30 cosas que hacer antes de cumplir los 30 en la nueva campaña de Kas


Quizá el concepto del anuncio, “X cosas que hacer antes de…” está bastante visto ya, pero la ejecución de este anuncio de Kas nos ha encantado. Y es que Marcos está a punto de cumplir 30 años y tiene una lista de deseos sin cumplir y sus propios amigos son los encargados de hacer que se cumplan. ¿Lo conseguirán?

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


“Cuéntanos tu sed”, la nueva campaña de Font Vella


Font Vella acaba de lanzar su nueva campaña de cara al verano. Muy social, participativa y basada en la conversación, trata de conocer la sed que tiene la gente: sed de amor, de ser feliz, de divertirse… Un spot muy emotivo, un microsite www.cuentanostused.comFacebook yTwitter (#cuentanostused) son el eje de la campaña en la que pretenden recopilar todos los deseos de los más sedientos. Y tú, ¿de qué tienes sed? Ya estás tardando en compartirla 🙂

 

 

¿Como usar la inspiracion en el proceso de diseño?


 

Existe una delgada línea entre inspirarse y copiar;  una línea que se hace mas borrosa conforme nos vemos rodeados de arte y diseños en nuestra vida cotidiana. Encontrar inspiración para un diseño hoy en día es una tarea sencilla, ya que contamos con muchos valiosos recursos a nuestra disposición, pues la web está inundada de páginas y portafolios sobre diseño. Sin embargo, no existe una formula exacta sobre cómo usar el trabajo de otros como inspiración sin evitar eventualmente copiarlo, pero hay algunas maneras sencillas para evitarlo. A continuación algunos tips que desde el blog Inspiredmag nos comparten.
Utilice más de un diseño para inspirarse.
Cuando encuentre algún diseño que le guste y piense, “puedo hacer algo como esto,” no se detenga y continúe buscando más diseños que sean similares en color, estructura y contenido a lo que tiene en mente. El objetivo es aprovechar los mejores elementos de cada uno de esos diseños y combinar esas ideas en un nuevo diseño.
Inicie visualizando su diseño como una combinación de los elementos que le inspiran. Vea la plantilla general de su nuevo diseño y considere los estilos que podría aplicar a esos elementos específicos. El objetivo no es elegir un solo diseño y copiarlo, sino tratar de encontrar una serie de elementos que puedan trabajar juntos de una nueva manera. Conforme empiece a crear borradores, es seguro que encontrara algunas ideas frescas que resultaran en algo nuevo y sobre todo, único.
Rompa los diseños.
Una excelente manera de encontrar inspiración es, no mirar un diseño en su conjunto, sino más bien buscar los elementos que puedan ser relevantes para su proyecto. Observe como otros han resuelto problemas similares al suyo y aplique esos aspectos a su diseño:
  • El header no tiene colores contrastantes o cajas que lo distinguen como en la mayoría de los sitios web típicos.
  • Una gran frase dice claramente el propósito del sitio.
  • Mucho espacio blanco hace que el diseño se vea.
  • Agradable y abierto.

 

Elija sus detalles favoritos
Cuando encuentre un diseño que realmente lo inspire, véalo más detenidamente y elija los elementos que lo hacen brillar. Fíjese en los degradados, efectos de iluminación, tipografía, en todos los detalles que dan vida al diseño. Pregúntese: ¿Qué es lo que hace especial a ese diseño?
Conclusión
Si se fija en un diseño que ha terminado, podrá ver las diferentes fuentes que han contribuido a ello, y sin embargo el resultado es un diseño fresco que no se siente como si fuera una réplica directa de cualquiera de los otros diseños. Algunos dirán que al igual que el doctor Frankenstein, solo junto varias piezas para dar vida a un nuevo diseño, sin embargo al simplemente juntar varios elementos, el resultado no es susceptible de inspirar a nadie de manera positiva. Siempre debe trabajar para crear un nuevo concepto y enfoque estético y nunca perder de vista el objetivo principal que es el de inspirarse pero no copiar.
Artículo escrito en exclusiva para Inspiredmag por   Patrick McNeil, autor de  The Web Designer’s Idea Book, Volume II: More of the BestThemes, Trends and Styles in Website Design. Y que podemos leer en su entrada original en el siguiente enlace:   Using Inspiration In the Design Process